简要的说出安德鲁·洛依德·韦伯的生平

简要的说出安德鲁·洛依德·韦伯的生平

麦金

可选中1个或多个下面的关键词,搜索相关资料。也可直接点“搜索资料”搜索整个问题。

展开全部当《艾薇塔》于1979年在百老汇上演的时候,安德鲁·洛依德·韦伯这个名字对于很多人来说还是很陌生的。但正是他在接下来的20年中将音乐剧从经济的不景气中挽救出来,使它一扫音乐剧的萧条和低靡,重新找回了激情和往日的辉煌。

作为百老汇历史上最伟大的作曲家之一,韦伯真正地主宰了音乐剧的创作,也成为20世纪最后20年百老汇创作历史上最耀眼的巨星。在80年代短短的10年中,他创作了六部轰动之作,其中有三部成为音乐剧历史上的经典作品:《艾薇塔》、《猫》和《歌剧魅影》。当1988年韦伯40岁的时候,他已经成功地站在了音乐剧舞台的中央,并且成功地把以前属于美国意义上的音乐剧改造成为了世界意义上的音乐剧。恐怕只有罗杰斯和小哈姆斯坦可以在如此短的时间内达到这一高度。

韦伯在校园里,他结识了崭露头角的剧作家莱斯,莱斯只比他大三岁,两个年轻人有着共同的爱好和追求,很快就结成了创作伙伴。他们小试牛刀的第一次尝试是《The Likes of Us》,很大程度上是对《奥利弗》(Oliver)的模仿,这也是那个时期少有的在百老汇取得成功的英国音乐剧作品之一。

他们的第一部正式作品是一部只有十五分钟的关于圣经故事的题材,其中运用了流行的摇滚乐,他们给这部作品命名为《约瑟夫和他的神奇彩衣》。

1971年10月12日在百老汇首演的《耶稣基督巨星》,是23岁的韦伯的一次重大的尝试,《耶稣基督巨星》后来也成为一个卓越的音乐典范。作品中大部分音乐是摇滚乐,这是一部对经文、人物、人与人之间的关系进行心理探索的剧目,是史诗型与摇滚歌曲的融合。它把一个世人熟知的古代故事用摇滚来表现,着力于民众与个人责任感之间的冲突与摩擦。这在当时是一个令人震惊的创新!

在接下来的创作过程中,韦伯与莱斯发生分歧,自己与阿兰·艾克布恩合作的音乐剧《吉维斯》(Jeeves)遭到了失败,于是不得不转过头来与莱斯合作,开始创作根据阿根廷前总统夫人艾薇塔的生平改编的音乐剧《艾薇塔》。在1976年11月投放市场,取得了相当出色的销售业绩和知名度,特别是其中的单曲“阿根廷,别为我哭泣”更是成为风靡全球的热门金曲。

大获成功的《艾薇塔》显然不能满足韦伯的雄心壮志,就在人们津津乐道地谈论着他的天才创作的时候,他已经开始构思创作百老汇历史上最伟大的作品了。他决心写一部百老汇历史上从未有过的作品——根据著名诗人艾略特在1939年创作的诗篇《擅长创作的老猫经》改编成音乐剧。

提到《猫》,人们就会想到剧中那首最有名的“回忆”(Memory)。正是“回忆”这个词解开了如何组织这部音乐剧的难题,剧中思归的格里泽贝拉的感情也有了轮廓。正是这首歌,充分表现了格里泽贝拉离开杰里科猫族之后,在外面世界闯荡所遭遇的种种艰辛,表达了它对于永远失去的美好的旧日时光的无限怀恋和对于重新回到家族怀抱的渴望心情。

这首由伊莲·佩姬(Elaine Paige)演绎的歌曲以其婉转而又动人心弦的旋律以及忧伤的曲调,淋漓尽致地再现了剧中格里泽贝拉那复杂而又感伤的情绪。

《猫》剧的成功使韦伯赢得了世界性的声誉,随着《猫》在全世界各地的巡回上演,韦伯的名字也为人们所熟知。

韦伯的音乐风格在他另一部名作《歌剧魅影》中也得到了生动全面的体现。可以说,《歌剧魅影》使韦伯成功地进行了艺术的升华。

随着新世纪的到来,永不满足的韦伯又联手印度宝莱坞的一流作曲家A.R.拉赫曼(A.R.Rahman)和导演卡普尔(Shekhar Kapur),于2002年6月推出了他的新作《孟买之梦》。这也是韦伯首次邀请另外的作曲家为他的音乐剧作曲,以往都是由韦伯独自完成的。

总之,韦伯是音乐剧发展到80年代以后在创作舞台上最为活跃的作曲家,也是英国音乐剧进军百老汇的生力军,正是因为他孜孜不倦的创作,才给观众们奉献上精美绝伦的音乐。

安德鲁·洛依德·韦伯(Andrew Lloyd Webber,1948—),英国著名音乐剧作曲家。1948年3月22日出生于英国伦敦一个音乐之家,其父是皇家音乐学院的教授和钢琴教师,兄弟是世界大师级的大提琴演奏家。韦伯就读于马格德林学院,就读期间曾与词作者蒂姆·莱斯合写了《我们的样子》。他喜欢辛德米斯(Hindemith)、里格弟(Ligeti)与潘德雷基(Penderecki)等现代作曲家的作品。他的第一部音乐剧已表现出了对流行音乐的着迷,这一点在1967年他与莱斯合作写的《约瑟夫和神奇彩衣》中表露得更明显。那是一部对原作进行自由改编的作品。它结合了迷幻、乡村与法国小调三种元素,首先于1968年在伦敦的学校上演,然后经过些周折又在伦敦西区剧院上演,制作了一部录音专辑并在1972年的全国性电视节目播出。 70年代早期,韦伯离开戏剧。与莱斯合写的作品是大胆的《耶稣基督巨星》,震撼性地将摇滚乐引入音乐剧之中。该剧引起了许多宗教团体的抗议,但获得了格莱美奖。该剧于1971年在纽约上演时,获得了七项托尼奖,包括最佳原作曲和最佳音乐剧奖,1973年,该剧被拍成电影。 1974年创作《吉维斯》,未获成功,韦伯回过头来创作《艾薇塔》。作品以阿根廷的我行我素的政治领导人伊娃·庇隆的传记为基础,剧中的某些改编的单曲大受欢迎。1981年《艾薇塔》又在百老汇上演。那时,韦伯根据T·S·艾略特的《擅长装扮的老猫经》改编的《猫》正开始成为迄今为止韦伯在商业上最成功的作品。该剧最著名的歌曲《回忆》根据艾略特原诗改编,由该剧的导演特里沃·南作词。《回忆》进入了英国排行榜前10位,成为音乐剧中仅次于《音乐之声》的全球最佳流行曲。加上《歌与舞》(1982),韦伯是唯一有三部作品同时在伦敦西区及百老汇上演的音乐剧作曲家。《歌与舞》由较早期的作品《在星期天告诉我》组成。其中的两首歌曲《在星期天告诉我》与《脸色别那么难看》成为该剧的明星之一——马蒂·韦伯大获成功的歌曲。两年后又有了《星光快车》(理查德·斯蒂尔格作词),这是一部关于火车的音乐叙事诗,其中音乐的别名叫《车轮上的汽笛》,麦金托什生平演员们穿旱冰鞋在台上表演,寓意在表现火车。韦伯还搞制作,制作了喜剧《卓越人物将它赶走》、《被解雇的人》、《把你的嗓音借给我》及理查德·罗杰斯与洛伦茨·哈特的《足尖上》。L.韦伯较少考虑在一些剧目里赚钱,而是更多地表现个性,如他为父亲写的《安魂曲》。 1992年4月,特德画廊想买卡纳里多的油画,L.韦伯急忙进行干预,他认为,这幅画应当留在英国,所以出资1000万英镑买下了这幅画。据报道,他是这样评论的:“下次再这样做之前,我得再写一部音乐剧了”。的确,他写了《日落大道》,该剧以比利·怀尔德的公演于1950年的好莱坞经典电影为素材,由安德鲁·洛依德·韦伯作曲,唐·布莱克写故事脚本,克里斯多弗·汉普顿作词。该剧于1993年7月12日在伦敦上演。1995年,《猫》以史无前例的演出纪录庆祝它在百老汇上演十周年,《猫》、《星光快车》及《耶稣基督巨星》这三部韦伯的作品是伦敦戏剧史上演出时间最长的三部音乐剧。 韦伯简直可以称得上是音乐剧的代名词,他是改写音乐剧历史的最伟大的音乐家之一。没有哪一位音乐剧作曲家能像韦伯那样具有持续的创作力,没有人能像韦伯一样能创作出如此之多、如此之流行的作品。在全球,任何一个时候,都至少有十多个团体在上演他的音乐剧。韦伯共获得四次托尼奖、四次剧作奖、三次格莱美奖、五次劳伦斯·塞利佛戏剧奖和女王受勋爵位。韦伯被《戏剧周刊》列为美国戏剧界最有影响力的100人的榜首。

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注